郭德綱的京劇跨界引發兩極爭議：有人怒斥他糟蹋國粹，卻無法否認他讓《叫小番》在00後中翻紅。當劇院座位空蕩時，這種帶著相聲味的“非標京劇”，或許正撕開傳統戲曲破圈的血路——規矩是死的，可當年徽班進京時，誰又在乎“原汁原味”？
從郭德綱開口唱京劇有了影響那天起，台下的叫好聲和網上的怒罵聲總能同時炸鍋，喧鬧不斷！
有人說他是 “票友跨界胡鬧”“糟蹋京劇”“毀壞國粹第一人”“使戲曲加速滅亡的千古罪人”！老郭唱京劇就是胡鬧，他能把《鍘美案》唱得像相聲貫口；也有人拍著大腿叫好，稱他讓一些京劇段子在短視頻平臺刷出了百萬播放量。這吵吵嚷嚷的爭議背後，藏著一個更紮心的問題：當傳統戲曲在劇場裏對著空座位唱堂會時，郭德綱式的 “跨界唱戲”，會不會是條不得不走的路？
當然，我這只是提出問題，我不下結論，因為行與不行，是不是一條路子，誰也不知道。
維護他的人和罵他的人好像各自都能說出一堆道理。京劇的水太深，按照約定俗成的說法，京劇不是誰都能唱的，戲裏一個眼神的流轉、一句唱腔的氣口，都得在科班裏磨上十年八年。過去的科班，十年大獄，每天不間斷地學習練功喊嗓，天不亮就起來，那相當的辛苦，電影《霸王別姬》就記述了藝人們學藝的艱辛。因此，經過千錘百煉的身段，程式，都不是一朝一夕能夠掌握和學好的。
這些刻在骨子裏的程式，在郭德綱的表演裏常被 “簡化”—— 他唱《未央宮》少了幾分麒派的蒼涼，演《四郎探母》添了些相聲式的俏皮，讓捧著 “戲考” 的老票友直皺眉：這哪是京劇，分明是帶調子的脫口秀，不嚴肅的耍貧嘴，台下是笑了，可是京劇藝術上的嚴謹嚴肅和文化的積澱和深沉也隨著不認真嚴肅而蕩然無存。
這實際上，是藝術向世俗低頭，沒有顧及藝術的深厚而只顧及老百姓的歡樂，錢是掙了，票房是有了，但長此以往，這樣的演戲，會把文化的品位拉的很低，這確實是令人擔憂。
因此，有很多人都在罵他，當然這罵聲裏，有為藝術前途擔憂的，這樣的人老戲迷比較多。也有跟風的，人家罵他也跟著罵，至於為什麼他也不太清楚，也有對家仇家，那罵是沒什麼理由的，老郭別說唱京劇，老郭明天什麼都不幹， 他們照罵不誤！因為他們討厭老郭，老郭幹什麼都不對！
可罵聲再響，也擋不住一個事實：郭德綱的京劇視頻在 B 站的播放量，比某國家級院團全年的線上演出總和還多。那些跟著他的唱段學《叫小番》的 00 後，可能分不清梅尚程荀，餘言高馬，馬譚楊奚，但他們卻知道 “蘇三離了洪洞縣” 不是抖音神曲。傳統戲曲最頭疼的 “破圈” 難題，被這個 “非科班” 的相聲演員用一種近乎粗暴的方式撕開了口子 —— 他不講究 “原汁原味”，卻把京劇從劇院的紅木椅子上拽下來，扔進了直播間、短視頻和萬人體育館。
